Les mercredi 22 et jeudi 23 janvier
Transmission des savoir-faire, partages d’expériences, confrontation de pratiques, informations et conseils… Plus de 70 rencontres gratuites !
Bilan et perspectives des 7e Rencontres Réditec qui se sont déroulées le 14 octobre à Strasbourg, sur le thème : « Nos métiers demain… et après-demain ». Parution des Actes de cette journée ayant réuni 200 participants, dont, outre des responsables techniques, des directeurs de lieux, des personnels administratifs, des organismes professionnels…
AVEC : Chloé Langeard, sociologue, Jean-Jacques Monier, directeur technique, Joseph André, directeur technique et Marc Jacquemond, directeur technique
La société coopérative SoCoop a été créée il y a 4 ans, à l’initiative de salles de concerts, de réseaux et organisations professionnelles et d’un éditeur de billetterie. Comptant aujourd’hui une cinquantaine d’utilisateurs, cet atelier présentera comment la solution Soticket se développe en défendant des valeurs d’indépendance financière, de mutualisation et de traitement éthique des données.
AVEC : Franck Lollierou, Supersoniks, Rémi Breton, le Chato’do, François Joncquet, Le Chabada, David Simonnet, La Coopérative de Mai et Aurélie Hannedouche, Le SMA
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
La tendance est à la concentration, la multi-activité, l’inflation des cachets, le big data, le développement de la production… Dans ce contexte en mutation rapide, quid du vieux couple bookeur / programmateur ? Comment préserver une relation agréable et productive, l’enrichir, l’augmenter ?
AVEC : Maëva Bonnier, secrétaire générale Bob el Web, Joran le Corre, directeur Wart et du festival Panoramas et Stéphane Kraniewski, directeur du festival Suds à Arles
Ce temps de rencontre, structuré autour d’un point général d’information sur l’actualité du secteur proposé est l’occasion de rencontres informelles et d’échanges sur les préoccupations qui traversent le monde de la danse actuellement.
AVEC : Agnès Wasserman, directrice département ressources professionnelles au CND, Frédéric Pérouchine, secrétaire Général de l’ACCN, de l’A-CDCN et de l’ACDN, Thomas Da Silva Antunes, chargé de coordination de l’ACCN et de A-CDCN
Modéré par : Émilie Peluchon, directrice de Danse Dense
Priorité et exclusivité, cession de droits voisins et promotion, cumul de CDD d’usage, clause RGPD, rupture du contrat (grève, maladie, annulation de dates) et risque pour l’employeur : des conseils pour bien penser vos contrats.
AVEC : Fanny Schweich, consultante et Emilie Le Thoër, avocate au Barreau de Nantes
Les lieux de culture et de loisirs présents sur un même territoire ont des enjeux de mobilisation des publics spécifiques et complexes. Comment décoder les logiques de circulation d’un équipement à l’autre, et favoriser les mobilités ? Quelle démarche adopter pour améliorer synergies et partenariats sur un même territoire ? Accompagné par L’Oeil du Public, Brest’aim témoignera de ses initiatives.
AVEC : David Saliou, directeur délégué Brest’aim, Adrian Mohr, directeur de l’Oeil du Public et Ariane Lacas, directrice des études de L’Oeil du Public
Aujourd’hui, l’organisateur ne dispose que des informations de l’acheteur du billet de son événement. Une meilleure connaissance des participants permet à l’organisateur de doubler ses bases. Cette stratégie se substitue à l’effort marketing pour aller séduire d’autres cibles. Nous présenterons dans cet atelier nos solutions permettant d’identifier la data fantôme, associée aux porteurs de billets
AVEC : Karim Ayari, directeur général SeeTickets Europe Continental, Pascale Gonzalez, directrice marketing et opérations SeeTickets France
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Á travers un dispositif participatif et itératif, la coopérative Smart a redéfini et fait évoluer son projet en mobilisant 4000 personnes et toutes ses parties prenantes. En revenant sur cette initiative, Smart vous propose un « mode d’emploi », des bonnes pratiques et points d’attention à l’attention des organisations et projets qui souhaiteraient s’impliquer dans une telle démarche.
AVEC : Émily Lecourtois, chargée de projets et Sébastien Paule, directeur du développement
Dans quelle mesure le marketing digital et la data permettent aux producteurs et salles de spectacles de mieux communiquer auprès de leur public, et ainsi d’optimiser les ventes de billets ? Comment collecter et utiliser sa data pour mieux connaitre et capter ses audiences cibles ? Quels canaux digitaux privilégier pour activer son public ? Klox Entertainment, spécialiste en communication digitale et gestion data pour les acteurs du Live et de l’Entertainment, répondra à toutes ces questions au travers de cas pratiques en collaboration avec Caramba.
AVEC : Pierre Renaud, account manager live, Guillaume Boissel, directeur assossié, Corentin Cadet, CEO, Nicolas Poço, directeur commercial, Eléonore Jouis, chargée de communication
Vous êtes sur le point de commencer un projet de crowdfunding, ou tout simplement curieux mais il vous manque encore quelques billes sur le financement participatif ? C’est le moment de se familiariser sans complexe et de passer le pas accompagné par Ulule ! L’atelier a pour objectif de vous familiariser au financement participatif, à ses méthodes, et ses enjeux.
AVEC : Léo Fremaux, accompagnateur de projet
Cette question nous amènera à réfléchir aux articulations vertueuses entre le secteur public et le secteur privé qui peuvent être mises en place afin que des projets culturels et artistiques de qualité puissent se créer et se pérenniser.
AVEC : Emmanuel Hoog, directeur général de la société Les nouvelles éditions indépendantes, Julien Deroo, chargé de la communication, des partenariats, de la
vie associative et des événements Le Pôle Pays de la Loire, Renaud Barillet, président du Réseau MAP, Fondateur de Cultplace
Dans un contexte de mutations des politiques au niveau territorial comme national, alors que les risques de concentration et marchandisation culturelle s’accroissent, comment affirmer le commun que constituent les arts et la culture, défendre la diversité des initiatives et les droits culturels sur les territoires ? Quelles propositions pour les dynamiques culturelles d’économie solidaire ?
AVEC : Benoît Careil, adjoint à la culture ville de Rennes, Alban Cogrel, directeur de la FAMDT et membre du Bureau de l’UFISC, Luc de Larminat, directeur de l’association OPALE-CRDLA Culture, Lucie Lambert, coordinatrice du réseau ACTES IF et Patricia Coler, déléguée générale de l’UFISC
Modéré par : Gaëlle Ferval,
Le SYNAVI abordera la diffusion dans une démarche responsable avec la présentation de cas concrets inspirants, issus d’expériences locales, menées par les membres des délégations régionales : Scènes sur Seine (IdF), et Jeudiffusions (Centre). Des structures indépendantes prennent en main le « destin » de leurs oeuvres, en se questionnant sur la notion de diffusion, d’infusion et de juste prix.
AVEC : Elsa Maupeu, co-présidente SYN, Delphine Lalizout, présidente SYNAVI IdF et Séverine Batier, chef d’entreprise Théâtre de la Buée
Modéré par : David Rolland, délégué SYNAVI Pays-de-la-Loire
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Lancé en 2019 par la SACEM , ce nouveau dispositif entend inciter des lieux de programmation à se grouper dans un objectif de coproduction pour accompagner la création spectacles musicaux jeune public. En 2019, dix créations en ont bénéficié. Cet atelier sera l’occasion de revenir sur le fonctionnement de ce dispositif, ses opportunités, ses freins, et perspectives de développement.
AVEC : Bernadette Bombardieri, directrice adjointe service musique et spectale vivant SACEM, Emilie Houdebine, présidente réseau Ramdam, Nicolas Lefèvre, directeur La Cave aux poètes, Marie-Anne Leclerc, chargée de projets artistiques 9-bis et Charlotte Piolot, chargée de production Traffix music
Modéré par : Eric Fagnot, coordinateur du réseau RAMDAM
L’Afdas présente son cycle de conférences-ateliers sur l’égalité femmes-hommes dédié aux entreprises de Bretagne et Pays-de la Loire. L’objectif : donner des clés pour comprendre les enjeux d’une politique d’égalité réelle dans les pratiques professionnelles. Ce cycle s’inscrit dans le cadre de l’EDEC Culture, Création et Communication en partenariat avec les ministères du Travail et de la Culture.
AVEC : Tatiana Maksimovic, déléguée régionale Bretagne – Centre Val de Loire – Pays de la Loire, Maud Raffray, activatrice d’égalité femmes-hommes
La recherche-action coordonnée par l’UFISC « Pour une démarche de progrès autour des droits culturels », réunit une diversité d’acteurs du champ culturel, et au-delà. A travers des témoignages, nous interrogerons les dynamiques et méthodologies concrètes qui participent à la mise en effectivité des droits culturels sur les territoires. Et pour demain, quels accompagnements des pratiques favoriser ?
AVEC : Raphaël Faure, artiste et administrateur du CITI, Serge Calvier, vice-président de la Fédération nationale des arts de la rue, Stéphanie Thomas, coordinatrice de la coopération professionnelle à la FEDELIMA
Modéré par : Gaëlle Ferval, chargée de communication et de projets à l’UFISC
Weezevent présentera différentes études de cas rencontrés sur des événements, à travers l’exploitation de la donnée. Segmentation et activation des publics, mesure du staffing optimal, réduction des temps d’attente, fidélisation des 2% réalisant 10% de votre CA… Découvrez ce que vos données billetterie, accès et cashless peuvent vous dire. Ne sous-estimez plus leur valeur !
AVEC : Grégor Einis, head of Sales Weezevent
Comment réussir son projet de transition vers un outil numérique professionnel, en surmontant l’appréhension du changement dans ses équipes ? Pour atteindre l’objectif attendu d’un tel outil, à savoir plus d’efficacité, il faut un projet bien préparé en amont, mais aussi bien accompagné dans sa mise en œuvre. Retour sur l’expérience du festival Au Pont du Rock, qui a franchi cette étape en 2019.
AVEC : Gaëlle Duquenne, CEO, Xavier Garcia, CTO, Laurent Bansse, co-président festival Au Pont du Rock, Jean-Paul Dubois, co-président festival Au Pont du Rock
La question de la formation de l’artiste à destination du jeune public demande un travail particulier. Comment alors mettre en place une formation répondant aux besoins d’un projet de création jeune public ? A partir de cette question, la discussion portera sur les besoins et les formats à identifier dans la perspective d’une offre de formation dédiée à cette spécificité.
AVEC : Sébastien Chevrier, coordinateur pédagogique et artistique Chantier des Francos, Vanessa Haudebourg, chargée de production, représentant Afdas, Tatiana Maksimovic, déléguée régionale Afdas- Bretagne et Centre Val de Loire, Olivier Delevingne, membre de la commission formation Sacem
Modéré par : Vincent Niqueux, directeur général des Jeunesses Musicales de France (JMF)
Les données des publics constituent un capital primordial pour les structures culturelles. Souvent éparpillées, elles sont difficiles à exploiter. Quelles sont les pistes pour une gestion rationnelle et une production d’indicateurs fiables ? Tour d’horizon méthodologique et exemples de bonne pratiques.
AVEC : Gilles JANIN, associé et formateur ARTES, Ludovic Bordes, directeur général ARENAMETRIX
Gagnez du temps et libérez-vous des taches fastidieuses en utilisant Internet. Faites saisir les demandes de réservation sur des formulaires web et utilisez un outil d’arbitrage pour gérer et équilibrer vos jauges. Les solutions mises en œuvre au Festival d’Avignon.
AVEC : Bruno Wucher, PDG, Patrick Bruillot, directeur de la communication, Mélanie Corneille, coordinatrice générale de la billetterie et de l’accueil au Festival d’Avignon et Sophie Rey, réservation des professionnels au Festival d’Avignon
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
L’Adami vous accompagne dans vos démarches de création de compte personnel et de gestion de vos droits depuis le compte artiste.
AVEC : Laurent Wong, chargé de relation artistes
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Comprendre quel est son impact est nécessaire pour décider où et comment agir de façon responsable. C’est pourquoi cet atelier s’ouvre sur ces deux questions : Quel est l’impact social et environnemental du spectacle vivant ? En quoi notre responsabilité d’acteurs culturels est-elle engagée dans la pratique de nos métiers ? Nous tenterons de proposer collectivement quelques éléments de réponse.
AVEC : Thierry Léonardi, consultant responsabilité sociétale des entreprises
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Femmes, hommes : les talents n’ont pas de genre ! Mais face aux inégalités de fait, Audiens, l’Afdas et le Fonds de professionnalisation sont unis dans l’accompagnement des carrières au féminin ! Un atelier pour découvrir les dispositifs sociaux existant : lutte contre les stéréotypes, développement des compétences, retour à l’emploi, solutions pour les femmes enceintes, aides financières…
AVEC : Isabelle Thirion, directrice du Développement Social et Individus – Audiens, Guillaume Rogations, responsable du fonds de professionnalisation et de solidarité des artistes et techniciens du spectacle et Tatiana Maksimovic, déléguée régionale délégation Bretagne – Centre-Val de Loire – Pays de la Loire
Après plusieurs vagues d’innovation ayant transformé les modes de consommation et la distribution, on voit émerger de plus en plus de solutions technologiques intervenant au niveau de la détection de talents et de la mise en relation entre artistes & lieux. Dans un contexte de basculement des usages vers la recommandation personnalisée, comment évolue le travail de programmation ?
AVEC : Pierre Pauly, directeur de la programmation des Francofolies, Abdoulaye Sambe, CEO Gigz, Marc Gonnet, CEO Delight, Julia Le Groux, en charge du développement de projets chez Caramba
Modéré par : Yvan Boudillet, fondateur de The Lynk
Á travers cet atelier, GHS spécialiste de la paie du spectacle, vous propose :
– de faire le point et d’intégrer les dernières mesures
– d’évaluer les conséquences en matière de salaire
– de faire évoluer vos connaissances en droit de travail et de la sécurité sociale
Ce rendez-vous permettra de ne pas manquer les nombreuses évolutions législatives passées et à venir.
AVEC : Laurent Thierriat, responsable formation GHS et Jérôme Guyon, gérant de Pop Paye
Multiplication des produits nomades de captation audiovisuelle, facilité de partage sur les réseaux sociaux, développement des offres des plateformes … Quelles sont les protections légales nationales et européennes pour exploiter et protéger les spectacles vivants.
AVEC : Jean-Marie Guilloux, avocat médiateur
La ROF a adopté une charte éthique commune à ses membres : égalité des chances, intégrité physique et morale des personnes, déontologie, assortie d’un mécanisme de garantie institué par la loi Sapin 2, le lanceur d’alerte. M. Chambon présentera la démarche de compliance qui a présidé à ce travail, O. Trupiano et L. Rey (signalement.net) présenteront la plateforme en ligne de gestion des alertes.
AVEC : Maxence Chambon, maître de conférences, Olivier Trupiano, président-fondateur Signalement.Net, Laurent Rey, consultant Signalement.Net
Modéré par : Laurence Lamberger-Cohen, directrice de la Réunion des Opéras de France
La prévention des risques professionnels n’est pas l’affaire d’un homme ou d’une femme dans l’entreprise ! La mise en place d’une démarche participative permet d’inclure les différents services et salariés, de les sensibiliser et de manager efficacement la prévention en prenant en compte la réalité de l’activité. L’atelier présentera la mise en place de cette démarche dans le spectacle vivant.
AVEC : Audrey Serieys, cheffe de projet, Jean-Jacques Monier, directeur technique, Cyril Puig, administrateur, Yann Hilaire, chef de Projet, Claire Fournie, administration de la technique
Venez échanger sur les différents financements permettant de soutenir la diversité de la création artistique dans l’espace public.
AVEC : Serge Calvier, vice-président et Fabienne Quéméneur, chargée de production
Sensibilisation aux assurances annulation et les nouveaux risques à garantir.
AVEC : Yves Alain Legrand, agent général
Conformément à l’article L.324-17 du Code de la Propriété Intellectuelle, la SPEDIDAM utilise à des actions d’aide à la création, à la diffusion du spectacle vivant, à l’éducation artistique et culturelle et à la formation d’artistes. Elle aide ainsi chaque année des milliers d’artistes-interprètes, danseurs, choristes, chanteurs, comédiens et musiciens à concrétiser leurs projets.
AVEC : Franck Edouard, administrateur et Roberta Roman, administratrice
Sans histoire pas de reconnaissance. Les artistes professionnels du champ des arts de la marionnette ont ressenti le besoin de laisser des traces, de faire trace, notamment par l’édition régulière de revues : Le Bulletin de l’Unima, les revues Marionnettes, Mû, Puck, … et aujourd’hui Manip. Cette vitalité des éditions marquant la trace d’un art est-elle observable dans d’autres secteurs ?
AVEC : Emmanuelle Castang, rédactrice en chef de Manip, Claire Duchez, coordinatrice de THEMAA, Hubert Jégat, élu au CA de THEMAA, Laurence Méner, élue au CA de THEMAA
Modéré par : Mathieu Dochterman, journaliste, membre du comité éditorial de Manip
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Comment offrir une expérience améliorée à vos participants, tout en sécurisant vos flux financiers et en récoltant des données qualifiées sur les ventes réalisées lors de votre événement ? C’est la triple problématique à laquelle répond une solution de paiement cashless.
AVEC : Frédéric Bourdon, business development director et Jean-Rémi Kouchakji, directeur général
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
La collaboration est un modèle largement plébiscité par les musiciens de jazz depuis de nombreuses années. Sur différents territoires, cette collaboration s’élargie et regroupe l’ensemble des acteurs du jazz au sein de structures envisageant de nouvelles manières de travailler ensemble en engageant des dynamiques de diffusion et de réflexion allant jusqu’à la création de lieux partagés.
AVEC : Pierre Dugelay, directeur du Périscope, Thierry Mallevaes, membre du Jazz est LA, Gilles Gautier, directeur artistique de Jazzus
Modéré par : Vianney Marzin, directeur du Pôle Régional des Musiques Actuelles
Exercice contraignant, la rédaction d’un contrat de travail répond à des obligations légales importantes. Dans le secteur du spectacle, de nombreuses clauses sont fréquemment reprises dans les contrats de travail des artistes sans être bien rédigées ou comprises (cession des droits à l’image, clause d’exclusivité, pratique des sports à risque…). Un atelier pour être au clair sur tous ces points !
AVEC : Raphaëlle Petitperrin, chargée d’information juridique
Á chaque étape de leur développement, les entreprises et associations culturelles du spectacle vivant rencontrent des besoins de financement pour lesquels elles peuvent solliciter les établissements bancaires : investissement, décalage de trésorerie… Comment bien présenter son dossier de financement ? Comment développer un partenariat efficace avec son banquier ?
AVEC : Véronique Gomez, responsable du secteur de la culture, Nicolas Trichet, directeur adjoint des crédits, Sylvain Baudriller, directeur de production de BLEU CITRON
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Créé en 2015, le GIP Cafés Cultures fête cette année ses 5 ans et c’est l’occasion de célébrer cet anniversaire ! L’atelier sera consacré au bilan du 1er fonds d’aide à l’emploi artistique, à ses perspectives d’évolution et son actualité ainsi qu’à un temps de réflexion et d’échanges autour du rôle du dispositif, en présence des membres adhérents du GIP Cafés Cultures.
AVEC : Philippe Gautier, secrétaire général du SNAM-CGT, Vianney Marzin, directeur du Pôle, Denis Talledec, directeur du Collectif Culture Bar-Bars, Dominique Muller, président du GIP Cafés Cultures et délégué adjoint à la Musique, Laurence Garnier, région Pays de la Loire, David Martineau, Ville de Nantes, Emilie Buttin, GUSO.
Modéré par : Samia Djitli, directrice du GIP Cafés Cultures et Benjamin Suhard, RIM
Le point sur les questions des droits d’auteur des scénographes et explications de ce qui changera à partir de janvier 2020.
AVEC : Emmanuel De Rengervé, SNAC, Camille Dugas, scénographe de l’UDS
Statut social : point sur les différentes réformes mises en place depuis janvier 2017 : régime général, retraite, fiscalité, compensation de l’augmentation de la CSG, droit d’auteur et mise en place du régime universel de retraite.
AVEC : Véronique Perlès, directrice des affaires sociales
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Au regard de la multiplicité des aides à la création, à la production et à la diffusion dans le spectacle vivant, le SNES dressera un panorama de différents dispositifs et programmes d’aide et de soutien pour vos spectacles. Typologie, organismes, critères d’attribution… Le SNES répondra à toutes vos questions.
AVEC : Philippe Chapelon, délégué général SNES, Chloé Métaireau, chargée de mission musiques et Humour
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Être musicien aujourd’hui signifie être multi-casquettes : travailler son instrument, développer sa carrière, s’intégrer à un réseau, communiquer sur ses projets, gérer ses droits, comprendre les nouveaux et futurs usages. Etre musicien aujourd’hui, c’est également être le principal moteur de sa carrière. Etre musicien aujourd’hui, c’est également diversifier ses projets pour diversifier ses revenus. Etre musicien aujourd’hui, c’est donc être un slasher : Musicien/Booker/Compositeur de film/Animateur d’ateliers/Community Manager. Venez rencontrer 4 artistes slashers qui vont vous parler de leurs quotidiens, de leurs choix et vous faire découvrir tous les projets qu’ils développent en parallèle de leurs activités « classique » de musicien et notamment des projets dans l’action culturelle, le tourisme, le patrimoine, la musique à l’image…
AVEC : Chloé Nataf, coordinatrice Slash, Laëtitia Velma, artiste, Cécile Unia, artiste, Grégoire Vaillant, artiste, Thomas Cochini, artiste
La loi française n’a pas permis jusqu’à ce jour d’améliorer la situation des artistes-interprètes face au développement des services en ligne ; streaming et téléchargement.
L’accès à l’information devient de plus en plus crucial pour la gestion des droits. Dans un contexte où ces débats sont également portés sur le plan européen, la SPEDIDAM présentera ses priorités.
AVEC : Guillaume Damerval, gérant, Denis Verrey, directeur contrats/contentieux
Étude des principaux contrats du spectacle avec rappels des précautions à prendre en matière de négociations et de signature des contrats en respectant les droits d’auteur.
AVEC : Jean-François Joffre, avocat honoraire
Cachets, salaires, honoraires, droits d’auteurs, portage salarial…. Que choisir ? De 22% à 85% de charges sociales selon les statuts et les régimes… Cela donne à réfléchir ! Oui mais tout n’est ni possible ni légal. Nous verrons comment entre le respect de la loi et l’optimisation, tirer parti au mieux de ses différents modes de rémunération
AVEC : Éric Hainaut, expert-comptable
A travers différents dispositifs d’études, le cabinet Gece présentera plusieurs dispositifs d’études et les actions stratégiques réalisées.
– Évaluation des retombées économiques d’un événement
– Connaissance, motivation, satisfaction et attentes des publics d’un festival ou d’un lieu de spectacles
– Connaître la perception et l’image des habitants de son territoire
AVEC : Olivier Allouard, gérant du cabinet Gece, Jérôme Tréhorel, directeur du festival des Vieilles Charrues, Véronique Fermé, coordinatrice du Collectif COFEES en région SUD, Eric Boistard, directeur du festival Scopitone et de la SMAC Stereolux
Modéré par : Olivier Allouard, gérant
Découvrez les modalités et conditions de mise en œuvre du Crédit d’Impôt Spectacle Vivant : quelles entreprises, dépenses et spectacles sont éligibles ? Comment se calcule-t-il ? Retrouvez le descriptif de la nouvelle aide à l’emploi FONPEPS depuis le 01/10/19 (ses conditions d’éligibilité, montant et versement de l’aide) et les conditions de maintien de son dispositif antérieur.
AVEC : Valérie Aidenbaum, avocate associée, Pascale Belluardo, expert-comptable et commissaire aux comptes
Intermittent et producteur, artiste auteur et salarié… la polyactivité est partout et surtout dans la Culture. Mais il y a des contraintes : cumul, compatibilité, autorisation, perception des indemnités chômages… Cet atelier vous permettra de maitriser cette problématique qui touche nombre d’entre-vous.
AVEC : Éric Hainaut, expert-comptable
HEEDS, l’application pour le management de vos événements propose depuis 2005 des fonctionnalités concernant l’ensemble des processus d’organisation. Début 2020, de nouveaux outils seront proposés, permettant de partager les données métiers avec les acteurs tels que le staff, les artistes, les médias, les prestataires, etc. Fabrice ECOIFFIER, directeur de HEEDS, présentera ces nouveaux modules.
AVEC : Fabrice Ecoiffier, directeur
Face aux besoins divers des pro, Delight a développé une méthodologie innovante afin de mieux tirer parti des données à disposition, pour mieux connaître leurs publics, et les fidéliser, tout en optimisant marketing et recettes. Dans cet atelier, Delight vous donnera les clés de l’utilisation de la donnée pour mieux interagir avec vos publics, et ainsi atteindre vos objectifs commerciaux.
AVEC : Alice Casenave, directrice du développement
Modéré par : Oliver Abitbol, directeur général
(Cet atelier a lieu à Multiburo : 12 Avenue Carnot, à 2min à pieds de la Cité des Congrès)
Cet atelier vise à clarifier les conditions de recours au mécénat et à donner des conseils pour bâtir sa stratégie : quelles sont les règles à connaître sur l’éligibilité et la gestion opérationnelle du mécénat ? Quelle stratégie de prospection mettre en place auprès des acteurs du mécénat ? Comment parler de son projet à des entreprises ? Comment lancer une campagne de mécénat participatif ?
AVEC : Grégoire Harel, directeur de Proarti et Michel Gire, gérant de GMBA
Que vous soyez un.e artiste indépendant.e, un.e producteur.trice, une jeune compagnie ou une compagnie déjà aguerrie, que vous ayez ou non décidé de participer au festival OFF d’Avignon 2020, vous êtes tou.te.s bienvenu.e.s à cet atelier pour échanger sur le festival. L’équipe d’Avignon Festival & Compagnies et sa consultante juridique tenteront d’apporter des réponses à toutes vos questions.
AVEC : Pierre Beffeyte, président, Nikson Pitaqaj, vice-président et Fanny Schweich, juriste
Qu’il s’agisse de films, documentaires, jeux vidéo, ou pubs, de l’utilisation d’une ouvre préexistante ou d’une création, la finalité est la même : la musique bénéficie du succès de production d’images en mouvement ! Vecteur essentiel de communication des supports audiovisuels, elle représente aujourd’hui un pan entier de l’industrie musicale. Mais quelles sont les bonnes pratiques ?
AVEC : Isabel Dacheux, présidente et éditrice, Alexandre Boisaubert, membre du Conseil d’Administration et membre fondateur EIFEIL, Léa Largeau, assistante de projet CRÉAMUSIC, Pauline Eyherabide, coordinatrice des projets chez EIFEIL
Tous les organisateurs de spectacles sont confrontés aux mêmes problématiques : Combien de billets ont été vendus à date ? Pour quelle recette ? Où en suis-je dans le plan de promotion ? Quelles opérations ont été impactantes ? Puis-je prévoir et influer sur le taux de remplissage final ? Pims permet de répondre à ces questions afin de vous aider à mieux piloter votre activité au quotidien.
AVEC : Fabien Vayssière, président, Duong Phan, directeur général
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Organiser un évènement responsable nécessite de sélectionner des prestataires responsables : le label Prestadd vous garantit que les prestataires techniques et agences sont véritablement engagés dans une démarche développement durable.
AVEC : Marie Lécole, référent label Prestadd et Philippe Abergel, délégué Général du Synpase
Après un rappel sur l’évolution des conditions de facturation des entreprises culturelles aux collectivités et les nouvelles mentions obligatoires, nous ferons le point sur les risques associés aux défauts de facturation. Nous vous présenterons nos outils de gestion collaboratifs en ligne, et interactifs avec le cabinet, vous permettant de gagner du temps et de piloter votre entreprise culturelle.
AVEC : Pierre Cochet, expert-comptable, Mélissa Yana, expert-comptable stagiaire
Comment évaluer au mieux les impacts internes et externes des projets culturels de territoire ? Avec l’expérience Transfert, Pick Up Production explore les principes d’une évaluation dynamique et participative. Cet atelier propose de mettre en partage cette expérience et d’ouvrir la discussion avec les participants sur d’autres projets.
AVEC : Fanny Broyelle, secrétaire générale et chercheuse en sociologie
Dans un contexte de mutations, le développement d’artistes (DA) est depuis quelques années mieux appréhendé. Suite au Tour de France du DA, les réseaux régionaux, en partenariat avec des organisations professionnelles, ont lancé une étude sur le développement d’artistes pour valoriser les initiatives, en croisant les regards. Cet atelier sera l’occasion de partager les résultats de cette étude.
AVEC : Cécile Vershaeve, chargée de l’Observation Le Pôle, Johann Schulz, directeur de Haute Fidélité, Yann Bieuzent, animateur Réseaux Le Pôle
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Les métiers du spectacle exposent les personnes à des risques sanitaires spécifiques. Du constat à l’action, du préventif au curatif, Audiens, le CMB et leurs partenaires partagent une responsabilité : préserver le capital santé des professionnels de la culture, tout au long de la vie. Entre innovation et dispositifs d’accompagnement, un atelier qui fait de votre santé notre priorité !
AVEC : Agnès Wasserman, directrice des Ressources professionnelles au CND, Julien Jaubert, Guilde des Artistes Musiciens et co-fondateur du collectif CURA, Docteur Vy Sok, médecin du travail CMB, Antony Randazzo, directeur délégué au développement collectif Audiens
Modéré par : Pascal Parsat, expert handicap Audiens
La scène est le lieu de rencontre de différentes créations immatérielles, musicales, scénographiques, chorégraphiques, de lumières… Savoir protéger ses créations est donc fondamental non seulement vis à vis d’éventuelles plagiaires mais également de potentiels agissements de concurrence déloyale. Nous verrons au cours de cet atelier comment faire pour éviter tous ces risques.
AVEC : Pierre Lautier, avocat, Pierre Emaille, avocat, Julien Brosse, Startupper
Depuis octobre 2018, une nouvelle réglementation s’applique à tous les lieux diffusant des sons amplifiés qu’ils soient clos ou ouverts. A l’aube de la saison estivale, cet atelier interrogera différents acteurs du secteur, dont des collectivités, sur les problématiques auxquelles ils sont confrontés et comment ils envisagent d’y faire face : EINS, riverains, équipement de gestion sonore…
AVEC : Jean-Gabriel Guyant, chef du service développement culturel ville de Rouen, Vanina Hallab, chargée de mission prévention ville de Bordeaux et coordinatrice du projet Bordeaux la nuit, Guillaume Lecreux, ingénieur du son et acousticien Iso Sonique (bureau d’étude), Claude Garcia, animateur du groupe de travail sur l’environnement sonore à l’association des ingénieurs territoriaux de France (AITF), Angélique Duchemin, directrice d’AGI-SON
Modéré par : Jacky Levecq, président du comité scientifique d’AGI-SON
Présentation, analyse et décryptage des chiffres de la répétition en 2019.Données provenant d’informations recueillies auprès de 300 espaces de répétitions et de 27 000 musiciens ayant fréquentés ces espaces en 2019.
AVEC : Albin Freycenon, co-fondateur et gérant, Sébastien Vrillaud, co-fondateur et directeur technique
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Les recettes autres que la billetterie sont déterminantes dans l’équilibre financiers des événements : comment apporter une expérience plus simple, plus fluide pour développer le CA : et comment connaitre précisément les habitudes et les modes de consommation de ses visiteurs pour leur faire les offres qu’ils attendent : comment la data peut vous aider à devenir des experts !
AVEC : Frédéric Dubois, directeur commercial, Flavien Baule, responsable commercial
(Cet atelier a lieu à Multiburo : 12 Avenue Carnot, à 2min à pieds de la Cité des Congrès)
Depuis plus d’un an, la déclaration en ligne permet de répartir de manière plus sûre et plus rapide les droits des œuvres que vous interprétez. Auteurs, compositeurs, interprètes, chefs d’orchestre, humoristes, DJ … ce service de déclaration de programmes (setlist) et de dates de concert ou spectacle que la Sacem met à votre disposition sur son application mobile vous est présenté.
AVEC : Thibaud Fouet, directeur des relations sociétaires SACEM, Franck Decoudun, responsable accueil des professionnels SACEM
Pour les structures du spectacle vivant, l’enjeu est d’arriver à aligner budgets prévisionnels, engagés et réalisés. Cet atelier sera l’occasion de vous présenter le nouveau module « Budget » du logiciel Orfeo, fruit d’échanges avec de nombreux acteurs sur le terrain, qui vous permettra de suivre plus facilement vos dépenses / recettes afin d’analyser et piloter plus facilement votre activité.
AVEC : Thomas Petillon, fondateur et Pascal Kerboeuf, directeur commercial
Les plateformes digitales ont-elles un impact dans le process de découverte du public ? Dans certains secteurs de l’entertainment (streaming musical, audiovisuel), les plateformes ont révolutionné la manière de découvrir et consommer. Que manque-t-il aux plateformes du spectacle vivant pour réussir pareille mutation ? Etat des lieux et présentation du nouveau site Shotgun.
AVEC : Romain Dugier, co-fondateur Shotgun, Thomas Ruffet, chargé de communication et directeur des opérations Shotgun
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Arenametrix traitera le sujet de la collecte des données et vous expliquera comment construire une base de données qualifiée. Serons ensuite abordées les questions suivantes :
– l’analyse des publics
– comment mettre en place une stratégie de fidélisation des publics ?
– comment mettre en place une stratégie d’acquisition de nouveaux publics ?
Créez une relation forte avec vos publics !
AVEC : Florian Moka, chargé d’accompagnement, Alice Wyseur, responsable marketing
(Cet atelier a lieu à Artes : 16 Rue Fouré, à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Pour candidater, présenter votre projet et votre parcours en quelques lignes et adressez les à pitch.entreprenariatculturel@bis2020.com
AVEC : Pierrette Betto, responsable du secteur entreprises et actions économiques et professionnelles au Centre national de la chanson des variétés et du jazz, Louise Edé, chargée de développement économique au Centre national de la chanson des variétés et du jazz, Emmanuelle Queyroy, directrice adjointe du département des ressources professionnelles au Centre National de la Danse, Thierry Chevalier, responsable du mécénat à la Direction régionale des affaires culturelles, Amélie Tchadirdjan, chargée de projet de coopération culturelle à l’office franco-québécois pour la jeunesse, Philippe Tilly, bureau du financement des industries culturelles, direction générale des médias et des industries culturelles (DGMIC)
Dans un contexte de fortes mutations technologiques, la transformation digitale des entreprises impacte l’ensemble de ses dimensions : stratégiques, économiques, managériales, et organisationnelles. Á travers vos expériences, et inspiré du World Café, cet atelier propose de créer un espace d’échanges pour faire émerger vos interrogations et besoins, et pourquoi pas projeter de passer à l’action !
AVEC : Barbara Gougeon, consultante en ingénierie culturelle et organisation RH, Jihad Michel Hoballah, directeur de ProfilCulture Conseil
(Cet atelier a lieu à Multiburo : 12 Avenue Carnot, à 2min à pieds de la Cité des Congrès)